使用的软件：CINEMA 4D，V-Ray
在“死城”这个场景中，我想表现出被遗弃的城市：残破，荒芜。
照片和工作流程
一般的工作流程如下所示：草图，建模，纹理，闪电，渲染和后期制作。我在Photoshop中制作100个图层，其中包括污垢，铁锈和裂纹（几乎每一个纹理都会添加几个图层）。然后基于准备好的纹理开始建模。我寻找有趣的地方用数码相机拍照，主要拍生锈的汽车，废墟，破碎的屋顶和墙壁
用Photoshop对排到的照片做一些调整，去除不需要的元素，如下图
以上工作准备就绪时，我开始模拟一些建筑物。这种方式的巨大优势在于你可以参考图片上的尺寸，距离等等。
街边的电车
我认为把它放在我的场景中会增加神秘的氛围，停留在十字路口，周边长满野草，是一个人们放弃了的地方……我创建这个有电车时使用的是传统的工作流程：首先我找一些参考照片，然后对其进行建模，上了几层污垢和锈迹，并添加了环境遮挡层。
植物
植被是这个项目最难的部分，因为我想保持尽可能低的渲染时间。我只是不确定最终的相机动作是什么。最后，我用树木和灌木的X-FROG，常春藤的“常春藤生成器”和用于荒草和枯叶的插件“DPIT Nature Spirit”。DPIT是一个插件，它可以在表面上“绘制”植物和其他物体，或者使用位图来处理这个任务。
线性工作流程
我前段时间用GI进行渲染时试图在互联网上找到所有关它的信息，我发现了一些关于线性工作流的文章。如果你对细节感兴趣可以看看-这个主题有很多资料。简而言之，整个事情就是关于伽马。监视器以伽玛2,2（MAC为1.8）显示图片，但渲染引擎以线性比例（伽马=1,0）工作。在LWF工作所需要做的就是你应该以线性的比例给你渲染的图片和颜色。您可以通过添加参数0,455（这意味着1/2,2-用于PC）的伽马校正来做到这一点。使用LWF有很多优点：光线在场景中更深入，渲染是自然和物理上正确的可以不必担心颜色映射。下面-快速比较：在每个渲染中，我使用了相同的材质和渲染设置。
左边为线性工作流程（彩色映射-线性乘法，黑暗多点：1，亮度多：1，伽马：2,2）
中间为无线性工作流程（彩色映射-HSV指数，黑暗多点：3，明亮多点：3，Gamma：1）（太暗）
右边为没有线性工作流程（颜色映射-线性乘法，黑暗多点：1，明亮多点：1，伽玛：2,2）（浅色但是颜色被冲掉）
照明和渲染
这个场景中，我只用了一个光线（为了渲染我用Cinema4D和V-Ray）
合成和颜色校正
正如之前所说的，我希望这个画面看起来荒芜破旧。所以我使用颜色校正。我给了这张照片一个“咖啡可可”的灯罩，也做了光明和黑暗的发光，我“改变了”天空，就这样。
